Entretien avec Ilaria Olimpico et Uri Noy Meir sur le théâtre et la permaculture

Entretien avec Ilaria Olimpico et Uri Noy Meir sur le théâtre et la permaculture

Non pas que je les connaisse très bien, mais une sorte d'affinité s'est immédiatement déclenchée. Cela se produit et ils disent que cela se produira de plus en plus souvent à cette époque où les connexions voyagent rapidement et où la pensée a un pouvoir immédiat sur la réalité.

Ilaria et Uri ils m'ont accueilli dans leur maison avec une toute nouvelle lumière à l'intérieur, le petit Noa, leur fille, qui vient de naître.

Uri est un facilitateur des arts participatifs et directeur de théâtre; il a dirigé des ateliers et des formations transformateurs pour les personnes qui travaillent dans les domaines social et éducatif au Népal, en Irlande du Nord, aux États-Unis, en Israël-Palestine, en Estonie, en Croatie, aux Pays-Bas, en Géorgie et en France.

Uri a été formé avec des praticiens de renom Théâtre opprimé (TDO) et, dans sa pratique, explore les points de contact entre le TDO et d'autres approches et méthodologies connexes. L'amour pur brille dans ses yeux quand arrivent trois mots magiques qui commencent tous par la même lettre: transformation, terre, théâtre, permaculture.

Ilaria, à partir d'une formation académique en Sciences Internationales et Diplomatiques, a cherché d'autres voies possibles, est devenu formateur, éducateur, animateur d'ateliers de théâtre social et d'éducation non formelle pour adultes, filles et filles. Offres avec interculturel, questions de genre et de durabilité / post-développement, recherche de connexions et d'entrelacement.

Quand vous leur parlez, il est clair que vous avez des gens qui ne trichent pas et en trichant vous avez l'intention de rester coincé dans les investissements de l'ego, de rester identifié avec ce que vous avez, avec le travail qui a lieu, le statut Social. Ensemble, ils ont créé une réalité Casalbordino, dans les Abruzzes, un projet de résidence artistique qui prend le nom de communitas et est divisé en quatre résidences (14-22 juin; 5-13 juillet; 21-26 juillet; 5-12 août; 20-26 août).

Quel est le lien entre la nature et le théâtre?

Ilaria: Je n'ai pas de réponse prédéfinie, mais il me semble que le théâtre, comme je le vois, peut ouvrir les portes de dialogue entre l'esprit, le corps et, je dirais, âme, esprit.

Il s’agit donc d’un outil pour opérer la réconciliation entre les parties mentales et corporelles et puisque le corps fait partie intégrante de la nature, cette intégration se produit à plusieurs niveaux simultanément. Une connexion qui est nécessaire, étant donné que la civilisation actuelle tend à découpler cette connexion corps-nature.

Uri: Notre nature est le théâtreou plutôt, c'est à travers le théâtre que nous pouvons en apprendre davantage sur notre nature. Notre théâtre d'opprimé ou en tout cas l'activité communautaire est une exploration qui nous a amenés à rassembler plus d'éléments pour retracer le lien intime entre oppression et injustice avec la déconnexion de la nature et les abus eux-mêmes contre nature.

Nous avons déjà eu l'occasion d'expérimenter un autre monde possible en Sardaigne, un endroit qui nous a vu engagés dans un autre monde possible mis en scène. Nous avions un "jardin secret" qui avait été abandonné et qu'un couple veut transformer en un lieu dédié au théâtre, à la danse dans la nature.

En résumé, nous l'avons "baptisé", nous y sommes arrivés et nous avons commencé une communauté. Nous avons travaillé avec un joli groupe de personnes de partout dans le monde et le processus a mis en évidence des changements dans la relation avec la nature depuis que nous sommes petits jusqu'à ce que nous grandissions jusqu'à la relation future que nous imaginons au-delà du présent.

L'aventure a été très riche, aussi parce que l'expérience dans les tentes, la douche partagée, la vie sobre, un peu de gaspillage d'eau et d'être ensemble sur la grande terrasse ont été ajoutées à l'atelier de théâtre. Dans les Abruzzes, l'expérience a été répétée, cette fois avec le laboratoire "Réparer la maison, construire la communauté" avec Francesco D'Ingiullo, entremêlant le travail sur terre crue et le théâtre Le fil rouge des deux expériences est fort et c'est ce qui relie le faire et la création, concrètement et duqneu aussi dans l'esprit.

Lire aussi Théâtre et théâtre comme thérapie

Parlez de "futur archaïque" en relation avec l'expérience de communitas. Pouquoi?

Ilaria: J'ai emprunté une expression de Mary Daly. J'ai assisté à un cercle de femmes dirigé par aniela Degan et c'est elle qui a mentionné Daly.

Dans cette expression, je vois la civilisation de l'Europe ancienne, les anciennes civilisations gilaniques où l'on existait véritable harmonie entre homme et femme, entre l'humanité et la nature. En rappelant quelque chose du passé, nous visualisons en fait ce que je crois être le seul avenir possible, en ce moment. Le paradigme de la relation hiérarchique – c'est-à-dire entre l'homme et la femme, l'humanité et la nature, le groupe et le groupe – est brisé et la mutualité, le partenariat peut émerger, pour le dire avec Ryan Eisler.

Vous avez impliqué d'autres personnes dans le projet que vous appelez des facilitateurs, y compris moi-même. Pourquoi ce titre?

Ilaria: C'est une définition avec laquelle je me sens très à l'aise, mieux qu'avec les autres. Ceux qui facilitent les processus créatifs éduquent en réalité mais dans la clé pour faire ressortir quelque chose qui existe déjà. Lorsque je réalise des ateliers dans les écoles, la première chose que nous mettons en œuvre est la transition des bureaux d'affilée au cercle: ici, les figures que nous imaginons ne s'alignent pas, mais encerclent, elles facilitent les processus d'apprentissage, de critique et d'enquête.

Uri: J'utilise différents noms pour définir ce que je fais. Cela dépend toujours du contexte, mais en général le facilitateur est l'artiste qui voit, qui voit d'abord la possibilité concrète de ce qui doit encore arriver. Il s'agit de voir le potentiel d'une personne, pour coaguler un groupe, pour inviter la connexion, pour créer des images. C'est un processus de transformation, de métamorphose.

Je vois la possibilité et facilite sa réalisation; c'est un peu comme déterminer quelle statue est déjà à l'intérieur du marbre, pour ainsi dire.

Il y aura des moments de théâtre, de faire avec les mains, de permaculture et de "pratique vivante du corps". Ensuite, après le dîner, j'aime vraiment que vous n'ayez écrit ENSEMBLE que dans le programme.

Uri et Ilaria: (Ils rient) Dans la version anglaise, nous l'appelions temps communitas. En résumé, c'est le moment spontané d'être ensemble, ce qui est inestimable.

De nombreuses activités différentes, de la terre à l'esprit, de la danse à la cultivation. Il y a une certaine fluidité qui traverse tout le programme …

Uri: Je parlerais plus d'une fluidité entre des gens qui sont dans un espace qui est au milieu. Augusto Boal il a utilisé et réinventé une expression que j'aime tellement qu'on l'appelle Metaxis et il se réfère à l'espace entre les choses, entre la réalité et la fiction, entre la définition, entre le divin et le physique.

C'est l'espace dans lequel la transformation est possible. La même matrice a TheAlbero; l'objectif est un nouveau réseau qui puisse grandir, s'espacer, explorer les frontières, l&#39 index du contenu: ;espace liminal entre la danse et la permaculture, entre le théâtre et le chant, entre planter des graines et raconter.

Mélanger la diversité c'est un peu comme faire de la polyculture; polyculture à partir de laquelle des fruits plus forts sont obtenus, par rapport à la monoculture. Sur la même fréquence se trouve le mouvement très intéressant appelé ville de transition, créé par des gens qui parlent du changement de direction entre l'économie pétrolière et un autre type de structure économique.

Elle repose sur un contact étroit, sur la nouvelle économie locale, en exploitant au mieux les ressources du réseau local qui a également une valeur globale.

Ilaria: Nous continuons de la danse à la permaculture, du théâtre au reportage sur les mouvements sociaux en Méditerranée, de l'éco-conception à la méthode du consensus, du rituel à l'apprentissage comment reconnaître les parasites et comment les éliminer, car il faut un changement de paradigme.

Pour cette raison, nous avons choisi l'expression «Autres mondes possibles» parce que le mot «mondes» nous renvoie à une dimension holistique et multidisciplinaire, parce que nous croyons que les vraies alternatives doivent être des «mondes», c'est-à-dire des paradigmes avec imaginaire, des visions et des pratiques sur la relation entre le corps, l'esprit et l'esprit, sur la relation entre l'homme, la femme et la nature, sur les relations entre les groupes de cultures différentes, sur les relations entre les sexes.

De plus, je m'inspire depuis longtemps des textes qui traitent de la critique du développement, qui questionnent à tout prix cette croissance. Je pense aux textes sur la décroissance de Serge Latouche. Le lien entre l'art et la création d'une communauté spontanée peut nous faire voir qu'il existe d'autres mondes possibles, où la logique économique est au moins remise en question.

On parle de dépression, de crise, eh bien … voyons ce qu'il y a au-delà. Nous avions appelé la première expérience "Un autre monde possible: la mise en scène" en référence à ce que je peux visualiser, ce que je peux essayer de mettre en scène. Maintenant, le plan est "D'autres mondes possibles dans la pratique" car il y a la phase de pratique et de réflexion et d'alternance entre celles-ci ..

Uri: Vous voyez, il y a cette expression de Antonio Machado: "Nous créons la route en marchant". Il en est ainsi. Si j'associe danse et théâtre, je suis en train de faire un changement paradigmatique qui affecte non seulement une sphère disciplinaire. Il s'agit de voir l'alternative à ce qui existe. Non pas pour générer une autre structure dominante, mais une pluralité, de nouvelles alternatives.

C'est un horizon qui est visé, pas un lieu. Il s'agit embrasser le chemin.

La pluralité sauve alors du fanatisme et maintient vivante l'idée du village comme rencontre spontanée et donc multiplication, connexions.

Comment expliqueriez-vous à votre petite Noa qui vient de naître la vision derrière cette résidence artistique?

Ilaria: Un voyage, un voyage onirique, mais à la fois réel dans la nuit dans le rêve mais aussi au jour de la possibilité de quelque chose qui si au départ il est considéré comme un rêve – et même un rêve un peu fou – alors il devient réalité. J'expliquerais peut-être cela à Noa en dessinant des cercles, des spirales et en lui faisant sentir les senteurs de la nature.

Uri: J'utiliserais la tour de tarrocchi. Nous sommes en chute libre non pas dans le futur possible mais dans le futur qui DOIT être. Pour moi c'est inévitable, on ne peut qu'aller à la rencontre un avenir dans lequel nous revenons pour créer, dans lequel nous nous reconnectons à l'essentiel, à ce que signifie être une humanité non pas comme une fin mais comme un processus.

Revenir à la nature malgré tout ce que nous y avons fait …?

Uri: Si nous sommes le problème, nous pouvons aussi être la solution, par exemple apprendre la permaculture. Il s'agit de rechercher, d'essayer d'être la solution à ce que nous sommes pour un temps limité, dans un espace où les gens se rapprochent spontanément.

Et quelle expérience a surtout rendu possible cette intention de transformation? Qu'est-ce qui a déclenché l'étincelle, qu'est-ce qui vous a vu «militaire» dans les paradigmes existants?

Comme tous les Israéliens que j'ai fait 3 ans de service militaire obligatoire. J'étais soldat et donc soumis à ces modalités intenses, destructrices, je dirais dramatiques. Ces années, cependant, ont ouvert le processus ultérieur vers la récupération de l'humanité à travers l'art, le théâtre, une récupération qui n'est pas seulement personnelle, mais se tourne vers les autres.

Ilaria: J'ai étudié à l'université des sciences diplomatiques internationales et j'ai choisi celui orienté vers la coopération au développement comme cursus spécifique, qui en dit long, étant donné que j'étais orienté vers la critique du développement et les questions de décroissance.

Une phase de conflit s'ensuit avec le secteur de la coopération internationale, domaine dans lequel domine un certain néo-colonialisme et / ou une certaine dose de rhétorique de générosité à la catholique empreinte d'une certaine opportunisme économique et politique.

Ma transformation est passée d'un travailleur du secteur de la coopération à un formateur / facilitateur des processus de changement. Je vois une autre transformation du passage du vague rêve d'une petite fille d'être missionnaire en Afrique à mon rêve lucide d'une vie à l'horizon de la décroissance.

Mon arrière-pays est celui d'une famille chrétienne et de cette tradition je vois maintenant combien j'ai toujours eu dans une recherche de sobriété que si vous voulez est l'essence même de l'enseignement de François d'Assise, rejoignez simplement les réflexions de Francesco Rahnema sur la différence entre la pauvreté et la misère e s'impliquer.

Découvrez quels sont les 12 principes de la permaculture

Image | Ilaria & Uri et Noa